Etapes nécessaires à la communication de votre galerie d’art et à la mise en lumière des vos artistes :

Définition de l’image de marque (identification des valeurs de l’entreprise, sa personnalité et définition d’une identité visuelle qui ne vampirise pas celle des artistes qu’elle représente ) – Analyse de la cible (définir les caractéristiques  contextuelles, les comportements d’achat et les préférences du public cible pour orienter la communication) – Conception des supports de communication 360° (conception de la stratégie de communication  de manière à utiliser tous les canaux de diffusion pertinents, tels que les réseaux sociaux, le marketing digital, les événements, le bouche à oreille sans oublier les médias traditionnels …) – Scénographie (conception du plan d’implantation des œuvres dans l’espace physique, en tenant compte de l’expérience utilisateur, de l’ergonomie, de la volonté créative de l’artiste) – Analyse de la démarche artistique (entretiens répétés avec les artistes, étude de leurs créations artistiques, positionnement au sein des courants de pensée existants) – Rédaction des dossiers de presse (conception de textes à l’attention des médias, informatifs et didactiques afin d’exposer la genèse des œuvres, la démarche de l’artiste , les méthodes et techniques employées) – Conception de l’ensemble des supports de communication (conception de supports visuels percutants et informatifs tels que les kakémonos, les flyers, les invitations e-mail, les affiches, les vidéos d’interview ou autres visites virtuelles) – Révision et validation (relecture et validation des textes et supports avec les artistes) – Production et diffusion (suivi de fabrication, Impression et publication digitales) – Suivi et évaluation (analyse des retours et des résultats des supports de communication par type pour mesurer leur efficacité respective, identification des points forts et des axes d’amélioration, ajustement de la stratégie en continu).